Qué es

Qué hace un estudio creativo con IA

Un estudio creativo con IA produce tres cosas: motion graphics, render y animación 3D, y sistemas de variantes publicitarias. En nuestra agencia de motion graphics, las personas se ocupan de la idea, la dirección de arte y las piezas principales; la IA multiplica versiones por formato, idioma y mensaje, y una persona aprueba cada pieza antes de publicarla.

El motivo es sencillo: producir una imagen o un clip cuesta cada vez menos, así que el volumen ya no es una ventaja. Lo escaso es el oficio, la coherencia de marca y el control sobre derechos, consentimientos y transparencia.

Esta página cubre el movimiento, el 3D y la creatividad pensada para rendir. Los rodajes con cámara y la fotografía están en producción audiovisual; la identidad de la que parte todo, en branding.

En detalle

Qué produce el estudio: motion design, 3D y variantes

El estudio produce piezas en movimiento con tres fines: explicar, identificar y vender. Partimos de tu identidad y entregamos cada pieza en los formatos, duraciones e idiomas que pide cada canal, con archivos editables para que tu equipo siga trabajando con ellos.

  • Identidad en movimiento: cómo se animan tu logotipo, tu tipografía y tus transiciones, documentado en una guía.
  • Motion explicativo: un producto, un servicio o un proceso, comprensibles en pocos segundos.
  • Vídeo 3D de producto: render y animación 3D desde cualquier ángulo, sin un rodaje para cada versión.
  • Motion vertical para redes: piezas nativas para Reels, TikTok y Shorts, con subtítulos.
  • Sistemas de variantes publicitarias: plantillas modulares con ganchos, mensajes y formatos intercambiables.
  • Motion interactivo para la web: animación y 3D integrados en proyectos de diseño web.

En detalle

Motion graphics, animación 3D o rodaje: cuándo conviene cada uno

El motion graphics conviene cuando hay que explicar algo que no se puede filmar: un proceso, un dato, un servicio digital. La animación 3D, cuando el producto debe verse por dentro, desde cualquier ángulo o antes de que exista. El rodaje, cuando lo que convence son personas y lugares reales.

Casi ningún proyecto es puro. Una pieza de lanzamiento puede combinar planos rodados, un render del producto y tipografía animada, y de ella salen después las variantes para anuncios. Elegimos la técnica en la fase de concepto, según lo que la pieza deba demostrar, cuántas versiones necesites y cuánto tiempo vaya a estar en uso: un sistema de motion o un modelo 3D se reutilizan y se actualizan sin empezar de cero.

En detalle

Creatividades publicitarias para plataformas automatizadas

En las plataformas publicitarias automatizadas, la creatividad es la palanca que más control te deja. El algoritmo decide cada vez más sobre audiencia, ubicaciones y presupuesto; lo que tú aportas son las piezas de las que aprende. Por eso producimos sistemas de variantes, no anuncios sueltos.

En Meta, a octubre de 2026, Advantage+ viene activado por defecto en las campañas de ventas, aplicaciones y clientes potenciales, y las exclusiones de segmentación detallada desaparecieron en 2025. Según la prensa, Meta aspira a automatizar por completo la creación y la segmentación de anuncios: es un objetivo publicado, no un hecho confirmado. TikTok Smart+ y, en Google, Performance Max y AI Max siguen la misma lógica: más decisiones automáticas y más peso de la creatividad.

Los formatos marcan las especificaciones. Demand Gen permite elegir ubicaciones como YouTube Shorts, in-stream e in-feed, y cada una pide su proporción, su duración y su ritmo. Diseñamos cada concepto para que se adapte a todas, también a la televisión conectada, y lo dejamos listo para quien gestione tu publicidad en redes sociales o tus campañas de vídeo en YouTube.

En detalle

Testing creativo: de la hipótesis al aprendizaje

El testing creativo consiste en probar ideas, no en subir anuncios al azar. Cada variante responde a una hipótesis escrita, ocupa su lugar en una matriz y se lee con criterios decididos antes de publicar. Lo aprendido se guarda y orienta la siguiente tanda de producción, de modo que cada sprint parte de datos y no de gustos.

Las plataformas incorporan herramientas generativas propias: Google, por ejemplo, presentó en mayo de 2026 variaciones automáticas y pruebas A/B de creatividades dentro de Asset Studio, en Google Ads. Las usamos cuando ayudan, pero no sustituyen la hipótesis ni la dirección de marca. Y para saber si la creatividad genera ventas que no habrían llegado igualmente, están la medición de marketing y sus pruebas de incrementalidad.

  • Hipótesis: qué creemos que va a funcionar, para quién y por qué, escrito antes de producir.
  • Matriz de variantes: concepto, gancho, formato y mensaje, con una sola variable distinta en cada comparación.
  • Lectura: métricas y umbrales acordados de antemano, y datos suficientes antes de sacar conclusiones.
  • Biblioteca de aprendizajes: qué funcionó, qué no y en qué contexto, para decidir qué se produce después.

En detalle

IA con reglas: marca, derechos y transparencia

Usar IA generativa sin perder la marca exige reglas antes de producir. Trabajamos con un kit de marca para IA: biblioteca de prompts, referencias de estilo, elementos aprobados y límites de tono. Nace de tu identidad, se construye junto al trabajo de branding y te pertenece.

Los derechos se cierran antes de generar nada: materiales de partida propios o con licencia, consentimiento por escrito para usar la imagen o la voz de cualquier persona y un registro de lo que se usó en cada pieza. Nunca creamos testimonios, reseñas ni clientes sintéticos.

La transparencia tiene base legal. El artículo 50 del Reglamento europeo de IA se aplica desde el 2 de agosto de 2026: quien publica un deepfake, es decir, imagen, audio o vídeo generado o manipulado con IA que muestra personas, lugares o hechos y podría pasar por auténtico, debe indicarlo; y los proveedores de IA generativa deben marcar sus resultados de forma legible por máquina, con un periodo de gracia hasta el 2 de diciembre de 2026 para los sistemas que ya estaban en el mercado. No es una obligación general de etiquetar toda la creatividad publicitaria.

Nuestras referencias son el Código de buenas prácticas de la Comisión Europea sobre marcado y etiquetado de contenido generado por IA (junio de 2026), de adhesión voluntaria, y el marco de transparencia sobre IA del IAB, actualizado en agosto de 2026, que recomienda avisar según el riesgo cuando aparecen personas, voces o gemelos digitales sintéticos y no pide etiquetas para los retoques rutinarios.

En detalle

Variantes por idioma y mercado: adaptar, no solo traducir

Una pieza multilingüe se planifica desde el guion, no se traduce al final. Cada idioma cambia la longitud de los textos, el ritmo de la locución y las referencias que se entienden; por eso diseñamos plantillas con espacio para el idioma más largo y escribimos cada versión de forma nativa, en español y en inglés.

La IA acelera los subtítulos, las adaptaciones de formato y los primeros borradores de texto, que después revisa una persona que domina el idioma. Las voces sintéticas se usan solo con licencia, y la voz de una persona real, únicamente con su consentimiento por escrito. Si tu marca vende desde Mallorca a visitantes y a mercados internacionales, cada mercado recibe su versión, con su gancho, sus subtítulos y su llamada a la acción.

En detalle

Motion para la web: fluido, ligero y accesible

El motion en la web debe ir fluido en un móvil corriente y respetar a quien no quiere movimiento. Animamos solo transformaciones y opacidad, preparamos una versión tranquila para quien activa «reducir movimiento» y añadimos un control de pausa a lo que se mueve solo, como pide el criterio 2.2.2 de las WCAG (Pausar, detener, ocultar). El resto de la interfaz se trabaja en UX/UI y accesibilidad.

Esta web es nuestra demo: el vídeo de fondo y las animaciones se pueden pausar con un botón y no se reproducen si tu sistema pide menos movimiento. Cualquier otra muestra que enseñemos va etiquetada como demo hecha por SERMAN, nunca como trabajo de cliente.

Qué incluye

Qué entrega el estudio

Entregables cerrados por sprint, siempre con sus archivos de origen.

  1. Guía de identidad en movimiento

    Cómo se mueven logotipo, tipografía, color y transiciones, con ejemplos y plantillas.

  2. Piezas principales de motion y 3D

    Vídeos explicativos, de lanzamiento o de marca y renders de producto: guion, storyboard, animación y sonido.

  3. Sistema de variantes publicitarias

    Plantillas modulares y versiones por gancho, mensaje, formato e idioma para cada plataforma.

  4. Kit de marca para IA

    Biblioteca de prompts, referencias de estilo, elementos aprobados y límites de tono.

  5. Plan de testing creativo

    Hipótesis, matriz de variantes, criterios de lectura y biblioteca de aprendizajes.

  6. Registro de derechos y transparencia

    Licencias, consentimientos de imagen y voz, y la decisión de etiquetado de cada pieza.

Cómo trabajamos

Cómo trabajamos: sprints con entregables definidos

Cada sprint tiene entregables concretos, rondas de aprobación acordadas y un traspaso de archivos al terminar.

  1. Fase 01 / 04

    Brief y concepto

    Objetivo, público, canales e idiomas; idea, guion y style frames aprobados antes de animar.

  2. Fase 02 / 04

    Piezas principales

    Animación, 3D y sonido hechos por personas, con las rondas de revisión pactadas.

  3. Fase 03 / 04

    Variantes con IA

    Versiones por formato, idioma y mensaje generadas dentro del kit de marca y revisadas una a una.

  4. Fase 04 / 04

    Lectura y traspaso

    Pruebas leídas con los criterios acordados, aprendizajes registrados y archivos de origen guardados en tus sistemas.

Respuesta personal, Sin compromiso, Español, English

Enfoque SERMAN

Por qué trabajar con el estudio de SERMAN

  1. Oficio e IA en un mismo equipo

    Quien dirige el arte decide también dónde ayuda la IA y dónde no.

  2. Creatividad conectada a los datos

    El estudio trabaja junto a quien gestiona tus campañas, así que cada tanda parte de lo aprendido.

  3. Español e inglés, escritos de forma nativa

    Guiones, rótulos y subtítulos se escriben en cada idioma; no se traducen a última hora.

  4. Todo queda en tus manos

    Archivos de origen, prompts, plantillas y registros son tuyos, sin permanencias.

Lo que no es

Lo que este servicio no es

  • No es producción en masa: no publicamos piezas genéricas de IA sin dirección ni revisión humana.
  • No creamos personas falsas que recomienden tu producto, ni testimonios, reseñas o casos inventados.
  • No garantizamos un ROAS, un coste por resultado ni un porcentaje de mejora: prometemos método.

Qué medimos

Cómo sabemos si la creatividad funciona

Nombramos los indicadores y los leemos contigo; no prometemos cifras.

  1. Retención inicial

    Cuánta gente sigue viendo tras los primeros segundos, por gancho y formato.

  2. CTR y conversión por concepto

    Qué idea atrae clics y cuál acaba en consultas o ventas.

  3. Coste por resultado por concepto

    Qué idea consigue consultas o ventas con menos inversión, leído junto a quien gestiona las campañas.

  4. Fatiga creativa

    Cuándo una pieza pierde rendimiento y toca renovarla.

  5. Cobertura de formatos e idiomas

    Si cada concepto tiene versión para las ubicaciones y los mercados en los que te anuncias.

  6. Ritmo de aprendizaje

    Hipótesis probadas y conclusiones documentadas en cada ciclo.

Herramientas y plataformas

Herramientas con las que trabajamos

  • Adobe After Effects
  • Cinema 4D
  • Blender
  • Figma
  • Lottie
  • Rive
  • GSAP
  • Three.js
  • Adobe Firefly
  • Runway

Para quién es

Encaja especialmente si…

  • Inviertes en Meta, Google, TikTok o YouTube y tus anuncios se agotan antes de tener relevo.
  • Vendes un producto que necesita explicarse o verse desde todos los ángulos.
  • Tu equipo ya usa IA generativa y cada pieza sale con un estilo distinto.
  • Necesitas las mismas piezas en español, inglés y otros idiomas sin rehacerlas desde cero.

Cumplimiento

Normas y marcos que aplicamos

Lo que aplicamos por defecto. No sustituye el asesoramiento legal de tu empresa.

  1. Reglamento europeo de IA (art. 50)

    Etiquetamos de forma visible cualquier deepfake y damos preferencia a herramientas que marcan sus resultados de forma legible por máquina.

  2. Publicidad con creadores

    Si participa un creador o la pieza imita ese estilo, la publicidad se identifica como tal (#publi), en coordinación con influencers y UGC.

  3. Alegaciones medioambientales

    La Directiva (UE) 2024/825, de aplicación desde el 27 de septiembre de 2026, prohíbe las alegaciones genéricas como «eco» o «sostenible» cuando no se puede demostrar un comportamiento medioambiental excelente reconocido. En guiones y rótulos solo usamos afirmaciones concretas y demostrables.

  4. Accesibilidad del movimiento

    Versión de movimiento reducido, control de pausa (WCAG 2.2.2), subtítulos y contraste suficiente en las piezas con texto.

Sectores

Dónde lo aplicamos

  • Marcas de consumo y ecommerce DTC

    Marketing para ecommerce y marcas de moda, belleza, hogar y estilo de vida: producto visible en IA, creatividad, marketplaces, creadores y recompra.

  • Tecnología, SaaS y startups

    Go-to-market, visibilidad en respuestas de IA, LinkedIn, ciclo de vida y medición de pipeline para startups, SaaS y empresas tecnológicas.

  • Náutica y servicios para superyates

    Marketing B2B para refit, tecnología naval, tripulación y suministro: visibles para capitanes, gestoras y asistentes de IA, con el inglés primero.

Proyectos

Diseño web en producción

Cada vídeo es una grabación real de la web recorriendo su página de inicio. Las marcadas como vista previa son webs nuevas que todavía revisa el cliente.

Preguntas frecuentes

Preguntas frecuentes

¿Qué es el motion graphics y para qué lo usa una marca?

El motion graphics es diseño gráfico en movimiento: tipografía, formas, ilustración y 3D animados para explicar o vender algo en pocos segundos. Las marcas lo usan en anuncios, vídeos explicativos, redes sociales y webs. Como agencia de motion graphics, partimos de tu identidad para que cada pieza se reconozca como tuya.

¿Cuánto cuesta un vídeo de motion graphics o una animación 3D?

Depende del alcance: duración, número de piezas y versiones, complejidad del 3D, si hay que crear guion, ilustración, locución o música, y cuántos idiomas y formatos necesitas. Tras una primera conversación te enviamos una propuesta por sprints con los entregables de cada uno.

¿Se pueden hacer anuncios con inteligencia artificial sin perder la identidad de marca?

Sí, si la IA trabaja dentro de un sistema. Con un kit de marca para IA y una persona que revisa cada pieza, las variantes mantienen la coherencia. Sin ese sistema, cada generación tira hacia un estilo distinto.

¿Hay que etiquetar las creatividades hechas con IA?

No siempre. El artículo 50 del Reglamento europeo de IA, aplicable desde el 2 de agosto de 2026, obliga a indicar los deepfakes: contenido realista que podría pasar por auténtico. No es una norma general para toda la creatividad. Aun así, cuando aparecen personas o voces sintéticas lo indicamos, como recomienda el marco del IAB.

¿Cuántas variantes de un anuncio conviene testar?

No hay un número fijo. Depende del presupuesto y de cuántas conversiones recibe cada anuncio: con pocos datos, demasiadas variantes impiden leer nada. Preferimos pocas hipótesis claras, con una sola variable distinta por prueba, y ampliar cuando una idea demuestra que funciona.

¿De quién son los archivos, los prompts y los modelos al terminar el proyecto?

Tuyos. Entregamos los archivos de origen, las plantillas, la biblioteca de prompts, el kit de marca para IA y el registro de derechos. Si se ajusta un modelo con tus materiales, queda bajo tu control, dentro de lo que permita la licencia de cada herramienta.

¿Qué diferencia hay entre motion graphics, animación 3D y vídeo rodado?

El motion graphics anima diseño gráfico: tipografía, formas e ilustración. La animación 3D construye objetos y espacios con volumen, útil para enseñar un producto desde cualquier ángulo. El vídeo rodado capta personas y lugares reales con cámara, y lo cubrimos en producción audiovisual. Muchas piezas combinan las tres técnicas.

¿Usáis IA para generar personas o voces en los anuncios?

Solo con condiciones. Usar la imagen o la voz de una persona real exige su consentimiento por escrito, y cualquier persona o voz sintética que pueda pasar por real se indica. Nunca generamos clientes, expertos ni testimonios ficticios que recomienden tu producto.

¿Podéis trabajar con nuestro equipo interno o con otra agencia de medios?

Sí. El estudio entrega las piezas y los sistemas de variantes a quien gestione tus campañas, con las especificaciones de cada plataforma, una nomenclatura ordenada y el plan de pruebas. Si las campañas las lleva SERMAN, creatividad y medios trabajan en un mismo equipo.

Servicios relacionados

Se combina bien con

Insights

Para profundizar

  1. 1 oct 2026 · 18 min de lectura · Estrategia, marca y social

    El futuro del marketing digital: 10 cambios que marcarán 2026-2030

    Diez cambios que marcarán el marketing digital entre 2026 y 2030: qué funciona ya en España, qué llegará después y qué hacer en los próximos 90 días.

  2. 1 oct 2026 · 12 min de lectura · Publicidad digital y retail media

    Publicidad con inteligencia artificial: crear a escala sin perder la marca

    La IA abarata cada pieza y multiplica las que necesitas. Cómo producir anuncios con IA sin diluir la marca, qué hay que etiquetar en 2026 y qué no hacer nunca.

Contacto

Empieza por un sprint creativo

Cuéntanos qué vendes y dónde te anuncias. Te proponemos un primer sprint con entregables concretos y un plan de pruebas.

Respuesta personal, Sin compromiso, Español, English

Empieza con SERMAN

  1. Cuéntanos tu proyecto

  2. Primera conversación

  3. Diagnóstico y propuesta

WhatsApp(se abre en una pestaña nueva)

Elige qué permites. Las técnicas son necesarias para que la web funcione y no se pueden desactivar.